BIGBANG – semnificaţii din spatele albumului Alive

de Diana Cristolţean

Dacă anul trecut, după o îndelungată absenţă, Big Bang îşi salutau fanii spunând-le “I’m fine, thank you and you”, anul acesta ei revin în forţă, asigurând publicul că sunt mai mult decât bine, prin cuvintele “I’m still alive”. Şi cum altfel poţi să le demonstrezi celor din jur că eşti “mai viu ca niciodată”, decât adoptând un look şocant – de la păr vopsit în blond sau albastru fosforescent, meşe colorate, tatuaje şi haine de piele, paiete, costume sobre, până la măşti de aer şi perfuzii -, coregrafii care mai de care şi stiluri muzicale diferite? Şi toate în cadrul aceluiaşi album.

Scandalurile …

2011 a fost cu siguranţă un an de cumpănă în vieţile băieţilor de la Big Bang. A fost anul în care ei aveau să întâmpine tristeţe şi durere, dar şi sprijin şi recunoaştere internaţională din partea fanilor. Două scandaluri ce i-au implicat pe membrii acestui grup au luat proporţii mari în Coreea: accidentul de maşină a lui Daesung şi incidentul cu marijuana a lui G-Dragon. Amândoi au încetat să mai facă apariţii publice după izbucnirea scandalurilor, au fost aspru criticaţi de media şi adesea se specula destrămarea grupului. Nici lui TOP, Taeyang şi Seungri nu le-a fost uşor – pe lângă tristeţea împărtăşită cu cei doi membri absenţi, fără Daesung şi G-Dragon devenise tot mai greu să cânte în faţa fanilor.

“And the winners are …”

Cu toate acestea, lucrurile au luat o întorsătură favorabilă în momentul în care Big Bang au fost nominalizaţi de fani să reprezinte Asia la MTV EMA în categoria „Worldwide Act”. Pe data 6 noiembrie, la Belfast, pe ritmul piesei „Tonight”, cei 5 membrii ai grupului coreean au fost numiţi câştigătorii premiului „Worldwide Act”, învingând un nume clasic în muzica pop internaţională: pe Britney Spears. Defapt, Big Bang au primit 58 de milioane de voturi din totalul de 158 de milioane acordate de fani în cadrul tuturor categoriilor, pe durata întregii perioade de votare, reuşind astfel să bată un record în cadrul acestei festivităţi de premiere, dar şi să promoveze muzica pop coreeană în lume!

Aşadar, fanii din toată lumea le-au demonstrat că le sunt alături şi obstacolele au ajuns să-i făcă mai puternici, mai hotărâţi ca oricând să revină pe scenă în formaţie completă. Deşi credea că nu are încă încrederea necesară pentru a se întoarce în entertainment, Daesung a prins curaj şi a început să lucreze încet-încet şi el la album – ceea ce l-a mobilizat a fost faptul că “locul artistului e pe scenă”: acolo el îşi exprimă stările sufleteşti, fie ele sentimente de bucurie, sau de tristeţe. G-Dragon a fost şi el de acord că aceasta e ceea ce trebuie să facă – să cânte şi să producă în continuare. Doar revenind pe scenă, va putea să le arate celor din jur că s-a schimbat şi la rândul lui să schimbe părerile pe care oamenii le au în legătură cu el.

”I`m still alive, I`m still alive~”

Astfel, au trecut la treabă – au înregistrat un album, au filmat 3 videoclipuri până acum, au pus cap la cap un turneu ce urmează să-i ducă în afara graniţelor Coreei. Au început să facă apariţii publice – au început să se vindece vorbind despre greutăţile pe care le-au întâmpinat la „Healing Camp”, s-au simţit bine filmând reclama pentru băutura răcoritoare„Sunny 10” şi s-au distrat de minune concurând în emisiunea „Running Man”. Au făcut muzică adevărată la „Inkigayo”. Într-un cuvânt, se relansează pe piaţa muzicală.

Începând cu data de 20 ianuarie, YG a postat treptat pe site-urile lor oficiale tot mai multe informaţii cu privire la noul album Big Bang: de la imagini cu lista pieselor, la poze cu noua transfomare a băieţilor şi înregistrări video cu aceştia exprimându-şi părerea despre noul proiect. YG au făcut public faptul că toate piesele incluse pe album vor fi promovate în sesiuni diferite.

Pe data de 22 februarie a fost lansat videoclipul piesei „Blue”. A strâns 2 milioane de vizualizări în doar 24 de ore şi în 6 zile strânsese deja 10 milioane, câştigând astfel două medalii (virtuale) pe Youtube: „Recently Most Popular” şi „Trending”. „Fantastic Baby” deţine momentan aceleaşi distincţii.

Mini-albumul „Alive ” a fost lansat pe data de 28 februarie 2012, conţinând un intro şi alte 6 piese, dintre care ultima este solo-ul mult aşteptat al lui Daesung. Toate piesele urmează să fie promovate pe stațiile de muzică. În aceeaşi zi a fost făcut public videoclipul piesei „Bad Boy”, urmând ca pe data de 6 martie, fanii să se delecteze cu ”Fantastic Baby”.

G-Dragon și TOP au scris versurile aproape tuturor pieselor, primul dintre ei producând și partea intrumentală a cântecelor. Albumul urmează să fie lansat și în Japonia, pe data de 28 martie 2012.

Turneul de promovare „Big Bang Alive Tour” a început pe data de 2 martie la Seul, pe Olympic Park Gymnastic Stadium. Va continua şi în 25 de oraşe a 16 ţări diferite, ale căror denumiri şi date urmează să fie făcute publice.

Despre „Alive”, TOP mărturiseşte:

„Cred că evocă suferinţe adevărate. Consider că include perioada de maturizare a membrilor Big Bang.”
GD completează: „După ce am trecut prin mai multe evenimente, răspunsul la care ne-am gândit este ALIVE. Cred că acest cuvânt descrie multe despre album.”

Într-un interviu pentru allkpop, Taeyang revine cu nişte detalii ceva mai tehnice:

„Am ales hip hop-ul ca şi fundaţia pentru sunetul general al albumului, dar fiecare piesă are propriul stil unic. Sunt câteva piese care sunt extrem de puternice, este un pic de hip hop, de electronic. Credem că va fi un album bun pentru toţi să-l ascultaţi.”

Haideți să aflăm mai multe despre fiecare piesă în parte!

”Alive” (Intro)

Intro-ul perfect pentru acest album, ce reuşeşte să sintetizeze pe durata a 48 de secunde întregul concept Big Bang. Beatul rapid, versurile „I’m still alive, I’m still alive, I’m still alive,/We’re livin’ that, We’re livin’ that good life” le dau de înţeles fanilor că Big Bang s-au întors, decişi să le mulţumească pentru că le-au fost alături până acum, şi să le demonstreze că sunt bine, că aşteptarea a meritat.

”Blue”

O „baladă electronică”, ce debutează cu note delicate de pian şi acorduri de chitară, îmbinându-se armonios cu sunetul tobelor şi efectelor electronice ce urmează mai târziu. Voicea calmă a lui Seungri introduce refrenul cântecului, dar induce şi atmosfera melancolică ce va persista pe parcursul întregii piese. Mezinul grupului a mărturisit că primele versuri, traduse în română ca „Iarna a trecut, primăvară se apropie”, se potrivesc cu situaţia în care ei se află în acest moment – au reuşit să treacă peste o perioadă dificilă din vieţile lor, iar acum încearcă să redevină formaţia de odinioară, mai puternică şi mai dedicată celor din jur. A mai spus că „Blue” e „un cântec care chiar atinge inimi.” Ritmul şi de altfel, coloratura piesei, sunt redate de felul în care Seungri prelungeşte cuvântul „blues” iar apoi îl împarte pe trei nivele diferite, de forma: „bluuuu – uuuu – uueees”

Părţile de rap cântate de G-Dragon şi TOP dau dinamism şi fluiditate piesei, dar apogeul cântecului este reprezentat de atingerea notelor înalte de către Daesung şi Taeyang. Dacă primii doi, prin rap-ul lor reuşesc să păstreze caracterul blând, cald şi „atent” al cântecului, vocile celorlalţi doi solişti debordează de energie şi putere. GD consideră că „Blue” se aseamănă cu viaţa sa de după evenimentele de anul trecut, din acest moment: „Nu sunt nici trist, nici fericit. Am impresia că mă aflu undeva la mijloc, într-un loc profund.”

În New York, dimineaţa, după ce termină de filmat o scenă, Seungri aleargă la persoana din echipă care îi ţine o geacă uriașă, Daesung îşi încălzeşte urechile înroşite de frig, TOP se delectează cu o cafea fierbinte, iar G-Dragon are grijă să îşi menţină mâinele calde. Big Bang au zburat 14 ore cu avionul până în New York, pentru a filma videoclipul piesei „Blue”. Taeyang se scuză: „Am venit aici deoarece am simţit că imaginea New York-ului s-ar potrivi cu piesa noastră.” Şi are dreptate, deoarece străzile largi şi pustii, clădirile gri, fumul şi Manhattan Bridge la primele ore ale dimineţii se potrivesc de minune cu sentimentul pe care îl lasă în urmă cântecul.

„Îţi aduce aminte de trecut.”, spunea TOP înainte ca videoclipul să fie făcut public şi parcă toată povestea vizuală a fost contruită pe baza afirmaţiei sale: cei 5 membri din Big Bang sunt filmaţi aducându-şi aminte de o persoană dragă care nu mai e alături de ei, întorcându-se la locurile care doar păstrează amintirea ei.

”Love Dust” (사랑먼지)

O piesă care cu siguranţă vă va surprinde. De ce? În cei 4 ani de carieră în industria muzicii, băieţii de la Big Bang nu prea au flirtat cu alte stiluri de muzică decât hip hop, electronic şi R&B. Totuşi, ei sunt grupul care nu se dau în lături când vine vorba de nou.

Una din excepţiile lor, „Love Dust”, poate fi catalogată ca şi o piesă electro pop, prin ritmul alert şi vioi, dar şi prin mesajul pozitiv. Mesajul lor e simplu: despărţirile se întâmplă oricui, însă ceea ce la final contează sunt amintirile şi clipele plăcute petrecute împreună. Piesa are o structură simplă, repetitivă, fiind probabil un exemplu potrivit de cântec adeseori întâlnit la starurile de tip idol. Însă Big Bang nu sunt idoli. În cazul de faţă, e doar o briză de aer proaspăt, ceva nou ce Big Bang ne-a dovedit că mai pot face pe lângă multe altele.

Trioul Daesung, Seungri şi Taeyang, foloseşte nişte voci calde şi blânde pe un ritm vioi – sunetul pare natural, ca şi cum băieţii nu au depus niciun efort în a cânta, iar cuvintele par rotunjite, înflorite. Există o continuă alternare, completare şi competiţie între vocile lor, ceea ce oferă dinamism cântecului.

Nici TOP şi G-Dragon nu se lasă mai prejos: în cazul lui GD e ca şi cum ar fi renunţat la rap, pe când TOP parcă mai are un pic şi îl urmează. Având în vedere vocile puternice ale celor doi şi felul în care le-au ajustat acestui cântec, se poate spune că ei au cea mai frumoasă evoluţie într-un stil care, până la urmă, nu e definitoriu celor din Big Bang, dar îi prinde incredibil de bine!

”Bad Boy”

Nostalgică, sentimentală, uşor tristă şi de ce nu, mai târziu chiar dansantă. Aşa poate fi definită „Bad Boy”. Este o melodie puternic influenţată de jazz, mai exact de subgenul swing, datorită pianului de la început şi vocii melancolice a lui G-Dragon, aşa că mai mult ca sigur te vei trezi bătând din picior sau dând din cap pe parcursul acestei piese.

Totul începe cu un sincer „Baby come back~”, după care continuă într-un ritm groovy, liniştit. Vocile rapperilor GD şi TOP se distanţează încet de hip-hop-ul cu care ne-au obişnuit, asemănându-se tot mai mult cântatului şi îmbinându-se plăcut cu tonul R&B pe care îl aduc piesei Daesung, Seungri şi Taeyang. La un loc, vocile lor par a fi produse fără pic de efort, par că plutesc deasupra înregistrării instrumentale, dându-le timp băieţilor să şi danseze.

Ceea ce adaugă însă savoare acestui cântec, este partea interpretată de ultimul dintre ei. Versul „You are my lay lay lay lay lady” marchează refrenul, dar mai mult decât atât, produce o mică schimbare de atmosferă, ridicându-se parcă deasupra celorlalte voci. Totuşi, punctul de maximă tensiune al cântecului este atins undeva în ultima treime a piesei, în momentul falsetto-ului lui Taeyang. El nu doar că îşi pune amprenta pe această melodie, dar reuşeşte în acelaşi timp să păstreze armonia creată până acum, acea senzaţie de relaxare şi resemnare dată de cântec.

Videoclipul reuşeşte să păstreze sentimentul de „plutire” dat de piesă, scenele fiind filmate din unghiuri şi înălţimi diferite iar între fiecare cadru existând o fluiditate, o coerenţă. Camera pare să îi urmeze constant şi în permanenţă pe cei 5 artişti, doar la început şi la final oferindu-ne un cadru larg al Harlem-ului oldschool. Acelaşi New York din clipul melodiei „Blue” pare acum mult mai rece. TOP explică, tremurând: „Azi e cea mai rece zi. Tot staff-ul şi membrii .. se luptă … cu frigul. Va trebui inevitabil să învingem însă .. chiar acum pierdem.”

Mai dificil le este lui Daesung şi Taeyang, care poartă tricouri (cu mâneci, respectiv fără) pe o aşa vreme.”Este ziua de după ninsoare, deci este şi mai rece. Mi s-a spus că e mai bine dacă port ceva cu mâneci lungi, dar conceptul videoclipului nu e iarna, aşa că pot să suport frigul.” îşi asigură Daesung fanii, din spatele unor staturi groase de haine. GD se arată îngrijorat pentru colegii lui, pe când Seungri este încântat să bată palma cu regizorul: ”Se pare că este doar un regizor în lume care poate să opereze acea cameră. Doar unul.” și indică spre persoana în cauză.

Membrii Big Bang mai întâmpină o mică problemă în ceea ce priveşte coregrafia, însă mezinul vine cu o soluţie şi decid să improvizeze în ultimul cadru. Aşadar, cum pot nişte băieţi atât de descurcăreţi şi sensibili să se numească „băieţi răi”? Întrebaţi care e cel mai „bad boy” din Big Bang, membrii au răspuns în felul următor: Seungri l-a numit pe Daesung, Daesung pe Seungri, G-Dragon pe Taeyang, Taeyang s-a ales singur, iar TOP … a vrut să afle dacă a fost cumva numit de unul din membri.

“Ain’t No Fun” (재미없어)

Un cântec retro, o mixtură între genurile disco, hip-hop şi pop, care la fel ca şi „Love Dust”, ne demonstrează competenţele acestui grup ce se poate conforma oricărei cerinţe, oricât de nepotrivită ar părea ea la început.

Ritmul devine mai alert spre sfârşitul piesei, după rap-ul lui TOP care este ceva mai scurt şi nu la fel de puternic cum ne-a obişnuit. Pe de altă parte, ceea ce e nou şi e şi deliciul piesei în acelaşi timp e repetarea (aproape mecanică) a cuvintelor재미없어 (Jaemieobseo) traduse în engleză ca ”Ain’t No Fun”. Şi GD atrage atenţia prin partea sa de rap, deoarece pronunţă cuvintele într-un puternic accent străin, aducând puţin chiar a reggae.

Melodia şi ritmul te vor binedispune, chiar dacă povestea din spatele versurilor este una despre o despărţire. Pe un ton jucăuş şi chiar drăgălaş, copilăresc, ei le spun persoanelor odată iubite că relaţia lor s-a încheiat, chiar dacă parcă ar vrea să nu se fi ajuns în situaţia aceasta, să li se dovedească opusul.

Spre sfârşit, Taeyang are un mic falsetto, însă nici acesta, nici măcar partea interpretată de Seungri care te aştepţi să se tranforme într-un solo în orice moment, nu reuşesc să schimbe echilibrul și armonia piesei.

”Fantastic Baby”

Al şaselea track de pe „Alive” este o explozie de sunet, culoare şi paşi de dans. Atunci când a fost lansat videoclipul, reacţia fanilor de pe Youtube a fost cam aceeaşi: „Piesa asta va zgudui cluburile din Seul în următorul an!”. Şi au dreptate, deaoarece „Fantastic Baby” este una din cele mai puternice cântece ale băieţilor de la Big Bang.

Începe cu un beat electronic ce automat te induce în atmosfera cântecului. Apoi urmează rap-ul degajat al lui GD şi cel provocator al lui TOP, care pentru câteva secunde îţi lasă falsa impresie că aceasta este o altă piesă marca GD&TOP. Însă peste puţin timp iei parte la un adevărat duel între vocile R&B ale lui Taeyang şi Daesung doar pentru ca vocea ultimului să se piardă în note înalte, întrerupte, ce continuă apoi într-un hipnotic şi adictiv „Wow, fantastic baby. Dance. I wanna dan dan dan dan dance.”

Dacă până acum nu aţi început deja să dansaţi sau pur şi simplu daţi din cap pe piesă, atunci versurile lui TOP ce urmează sigur vă vor face să uitaţi de inhibiţii. Deşi lipsit de un înţeles,„Boom shakalaka” vă va rămâne întipărit în minte.

Sub lumina reflectoarelor este pusă şi vocea lui Seungri de pe la mijlocul piesei. Tonul, versurile, dar şi scenele cu el din videoclip arată cât de mult s-a maturizat şi a progresat mezinul în ultimele 10 luni.Vocea sa se distanţează de cea a lui Taeyang şi Daesung (care după cum spuneam mai sus par a fi într-o continuă competiţie în această piesă), adoptând un stil mai detaşat, sigur pe sine, asemeni lui GD.

Atmosfera este detensionată un pic spre final, când GD are un mic solo şi e acompaniat de restul membrilor.

Videoclipul este o copie vizuală a melodiei. Îndrăzneţ, provocator, extravagant prin culori, lookul băieţilor şi prin mişcare. La început poate să pară puţin şocant, cu un semnificant impact vizual, însă la final îţi dai seama că e chiar perfect pentru piesă. E o adevărată revoluţie muzicală, ce are ca scop ridicarea standardelor şi imaginii K-popului în lumea întreagă.

”Wings” (날개)

Întrebat care e piesa sa preferată de pe albumul „Alive”, Daesung a răspuns că prima este „Bad Boy”, iar cea imediat următoare este „Wings”, solo-ul său. Versurile au fost scrise de Daesung împreună cu GD, care a produs şi partea instrumentală.

„Cred că are mult talent. Nu sunt cuvinte care „înţeapă” ca nişte ghimpi, doar cuvinte blânde, frumoase, în versurile sale.. Cred că ele într-adevăr reflectă personalitatea lui Daesung. [Versurile] mă fac să mă gândesc că Daesung este o persoană bună.” a spus TOP despre aceste versuri scrise de colegul său.

GD a mărturisit că a insistat ca Daesung să lucreze la un solo pentru acest album din cauza unui lucru pe care acesta i l-a spus la ultimul lor concert împreună, „YG Family Concert” din ianuarie. Daesung i-ar fi zis că nu poate să cânte o piesă cu un tempo mediu, pentru că i-ar fi fost foarte dificil: dacă melodia ar fi foarte veselă, el ar fi energic şi s-ar juca pe scenă; dacă melodia ar fi foarte tristă, atunci ar intra cu uşurinţă în starea impusă de sentimentele de tristeţe. Dar dacă tempo-ul ar fi mediu, el ar trebui să îi privescă pe fani în ochi, iar el nu avea acel curaj necesar.

Referitor la primul concert la care a participat după accident, Daesung mărturiseşte: „La acea vreme am fost foarte speriat. Nu doar de oameni, însă de a face contact vizual cu fanii. Dar nu am putut să nu particip doar din acel motiv deoarece era un concert YG, aşa că înainte de a urca pe scenă am avut următorul gând: mă voi uita la pereţi şi la gardurile care despart publicul.”

Aşadar, „Wings” este piesa care i-a dat aripi şi putere lui Daesung să urce din nou pe scenă ca şi un artist şi să-şi privească din nou fanii în ochi. Şi când spun că i-a dat aripi, mă refer atât în sensul denotativ, cât şi conotativ al cuvântului, deoarece în concertele susţinute la începutul lunei martie, i s-au ataşat nişte aripi mari, albe şi a fost suspendat undeva deasupra publicului cu baghetuţe galbene.

Dacă v-a plăcut melodia „Lunatic” interpretată de Daesung în rolul lui Hades pentru drama „What’s up”, adunci veţi iubi piesa „Wings”! Ambele cântece sunt într-un stil pop rock, techno ce îl prinde foarte bine pe Daesung şi care îi pune în evidenţă calităţile vocale. Cântecul poartă semnătura lui şi are un puternic caracter personal, de jurnal şi reflectă intenţia lui de a se dedica întru totul fanilor şi muzicii.

Beat-ul e energic, pozitiv şi plin de energie iar dacă ar fi să comparăm piesa cu alta de pe acest mini CD, am putea spune că e total opusul lui „Blue”.

Daesung a mai adăugat în interviul pentru emisiune specială SBS ‘Big Bang Alive’ că:
„ [...]Am vrut să transmit mesajul versurilor tuturor celor din public şi să le dau speranţă … ”

Sperăm că v-a plăcut să citiți toate aceste detalii din spatele albumului și vă rugăm să stați cu ochii pe noi, deoarece vom edita articolul de îndată ce vom avea mai multe informații despre ”Alive”!